百扇清风爽河州
——临夏州首届书画扇面作品展观感
●焦玉洁
近年来，随着社会发展和人们对文学艺术需求的逐渐增加，各类书画展的举办随之频繁。这种文化艺术的普及，无疑是众多书画爱好者一次次展示个人水平、观摩他人作品和学习交流的绝佳机会。对广大民众而言，更是近距离接触书画作品，享受书画艺术的难得际遇。但是，一个难题横在了大家面前：无论是创作者和观赏者，循规蹈矩，又难以突破的传统书画形式，让一场场书画展览显得形式单调、场面枯燥。书画创作和展览到底应该如何创出新意？临夏孔德良美术馆作出了一次有意义的尝试：成功举办了“花儿临夏·至扇至美”——临夏州首届扇面书画作品展。
这次扇面展共征集作品700余幅，展出352幅。其中折扇110幅、团扇90幅，其他扇面152幅。书法作品128幅、绘画234幅。仔细观赏展品，可以看到，投稿并参展作者大多数是有着多年从事书画艺术的老书画家，也有初次投稿入展的书画新秀，更多的是那些研习书画理论，伏案泼墨挥毫，朝夕努力，不敢松懈的中青年艺坛中坚群体。其中，许多人虽然确属初涉书画扇面作品创作，但从展出的每一幅作品中，我们深切感受到他们送来的是尽心竭力，至少自己满意的作品。每个作品蕴含着对艺术的热爱，对临夏人民的热爱和浓郁的文化情怀。
很难想象，在偌大的展厅里展出的作品，竟然全都是创作在扇面之上的书画艺术。这时，倘若驻足展厅，闭目遐想，应该是这样的一幅画面：众多作品是悬浮在夜空中的点点星辰，在无边的天际毕竟是那么的稀小；抑或是游荡在芦塘的菱花，映着空阔的池水，到底还是掩不住寂寥。然而，走进展厅，所见却是截然不同的场景。且不说每一幅扇面作品都是书画家精心创作，评委们反复挑选的佳作。关键是每一幅作品的悬挂、安放，处处蕴含着孔德良美术馆同仁们的匠心。展壁上是装裱好、画芯绫边淡雅的一条条空幅，其上恰如其分的依附着一柄柄打开的折扇，扇面上呈现出的便是绘画与书法。而那些众多的团扇作品，用云纹雕座，一柄柄矗起，卓然独立的安放在红丝绒展台上。展台狭长，置放在展壁前，正好与壁上条幅间悬挂的折扇相辉映，恰有白云与涧水相呼应的妙趣。
放眼望去，展厅里壁间台上，或悬或立，俱是扇面作品。壁上条幅衬托，折扇开展，宛如春花含笑。台上，雕架稳举，团扇独立，恰似秋鹤横霄。集中展示，是群星璀璨；分开收藏，是雅室珍品。
相传扇子兴起于汉代，起初都是团扇，只有花纹，不着字画。书画扇子始于唐代，兴于两宋，盛于明清。缘于审美方式改变，书画扇面最终退出大众生活，仅见于书画展览与收藏。临夏孔德良美术馆集全州书画家之力，专一款式征稿，专一款式展出，开创了书画创作、书画展览的新路子，为全州书画家开辟了创作款式的新方式，给人们呈上了一场极具雅致的书画艺术享受，为临夏大地带来了一缕清风。
